Großbronze - Auguste Rodin der Kuss - Signiert

Eine Skulptur voller Atem, Nähe und Zeitlosigkeit - Großbronze - Der Kuss – Signiert Auguste Rodin

Zwei menschliche Körper verschmelzen in dieser großformatigen Bronzeplastik zu einer einzigen Bewegung. Der Mann neigt sich sanft der Frau zu, ihre Körper ruhen in vollkommener Harmonie ineinander. Die Pose ist weder starr noch flüchtig – sie wirkt wie der schwebende Zwischenzustand eines unausweichlichen Kusses. Diese Komposition ist untrennbar mit einem Namen verbunden: Auguste Rodin Der Kuss – eine Ikone der modernen Bildhauerei, die das Thema Liebe neu definierte. Die hier gezeigte Ausführung ist kraftvoll, ruhig, vollkommen in sich geschlossen.

Ein Bildhauer, der das Innerste sichtbar machte

Rodin Auguste, geboren am 12. November 1840 in Paris, zählt zu den prägendsten Bildhauern der Kunstgeschichte. Er durchbrach die akademischen Grenzen des 19. Jahrhunderts und machte Gefühl, Bewegung und seelische Tiefe zum eigentlichen Inhalt seiner Skulpturen. Anders als seine Zeitgenossen strebte er keine glatte Vollkommenheit an, sondern suchte die Wahrheit im Fragment, im Ausdruck, im Nicht-Vollendeten. Kunstwerke von Auguste Rodin zeichnen sich durch eine Formensprache aus, die weniger erzählt als spüren lässt. Der Kuss, entstanden ab 1882 in Paris, ist dafür ein besonders berührendes Beispiel.

Die Geburt eines Meisterwerks

Le Baiser – wie die Skulptur im Original heißt – wurde ursprünglich als Teil von Rodins Großprojekt Das Höllentor entworfen, entwickelte aber bald ein Eigenleben. Inspiriert von Dante Alighieris Göttlicher Komödie, zeigt Auguste Rodin Der Kuss zwei Liebende in verbotener Umarmung: Paolo und Francesca, gefangen in ewiger Bewegung. Während Rodin das Motiv bei anderen Werken oft fragmentiert darstellte, entschied er sich hier für eine vollständige Darstellung – eine Seltenheit in seinem Œuvre. Die erste lebensgroße Ausführung wurde 1887 vollendet, es folgten zahlreiche autorisierte Bronzeabgüsse.

Bronze als Medium der Körperlichkeit

Die hier gezeigte Großbronze nach Auguste Rodin vermittelt die körperliche Präsenz der Figuren mit einer geradezu greifbaren Intensität. Die glatte, warme Patina betont die lebendige Modellierung, die in jeder Muskelpartie Spannung und zugleich Ruhe ausdrückt. Die Haltung ist nicht inszeniert, sondern natürlich – als hätte Rodin den Moment nicht erfunden, sondern gefunden. Typisch für viele Kunstwerke von Auguste Rodin ist das Zusammenspiel von polierten Partien und rau belassenen Oberflächen – ein ästhetisches Prinzip, das auch hier die Sinnlichkeit der Figur mit der Ursprünglichkeit des Materials verbindet.

Ein Kuss zwischen Nähe und Unendlichkeit

Die Figuren sind nicht idealisiert. Ihre Proportionen sind menschlich, ihre Berührung vertraut. Gerade diese Natürlichkeit verleiht der Szene ihre Größe. Die Frau schmiegt sich mit geschlossenen Augen an den Mann, der sie mit einer Hand sanft an der Hüfte hält. Ihr anderer Arm ruht hinter seinem Nacken – eine Geste des Vertrauens, aber auch des inneren Aufgehens. Diese Ausgewogenheit zwischen Geben und Empfangen ist es, was Auguste Rodin Der Kuss zu einem universellen Sinnbild der Liebe macht. Es geht nicht um Erotik allein, sondern um Verbindung – körperlich wie seelisch.

Ein Werk, das mehr zeigt, als der Blick erfassen kann

Was Rodin Auguste mit Der Kuss geschaffen hat, ist nicht bloß eine Skulptur zweier Liebender – es ist ein stilles Manifest des Menschlichen. Die Skulptur besitzt eine Aura der Stille und doch der Bewegung, eine Poesie der Form, die nicht erklärt, sondern empfunden werden will. In dieser Bronze lebt der Moment der Berührung fort – eingefangen und doch offen, konkret und zugleich symbolisch. Kunstwerke von Auguste Rodin wie dieses stellen keine Szene dar, sondern einen Zustand: Liebe als Zeitlosigkeit.

Ein Höhepunkt moderner Bildhauerkunst

Heute gehört Auguste Rodin Der Kuss zu den meistrezipierten Skulpturen der Moderne. Exponiert in Museen wie dem Musée Rodin in Paris, dem Tate Modern in London und dem Ny Carlsberg Glyptotek in Kopenhagen, steht das Werk sinnbildlich für die künstlerische Revolution des ausgehenden 19. Jahrhunderts. Die hier gezeigte Version – deutlich signiert „Rodin“ – folgt in Maßstab, Haltung und Ausdruck den autorisierten Gussfassungen und steht in ihrer Qualität diesen musealen Exemplaren in nichts nach.

Eine Skulptur, die Herz und Raum erfüllt

Diese Bronze ist nicht nur ein Sammlerstück – sie ist ein Ausdruck. In jedem Interieur, ob klassisch oder modern, wird sie zur ruhenden Mitte, zur Verkörperung von Nähe und Wärme. Ihre Größe, ihr Thema und ihre Geschichte machen sie zu einem der erhabensten Kunstwerke von Auguste Rodin, die auch außerhalb musealer Kontexte berühren, begleiten und inspirieren. Wer sich ihr nähert, tritt ein in ein Gespräch ohne Worte – mit der Liebe, der Zeit, der Kunst.

Breite: 43 cm
Höhe: 60 cm
Tiefe:  36 cm
Gewicht: 33 kg
100% Bronze