Weiblicher Akt mit Gazelle - Art Déco Bronzefigur - M. Bouraine

Ein zeitloses Symbol der Anmut: „Weiblicher Akt mit Gazelle" – Art Déco Bronze von Marcel Bouraine

Die Bronzeskulptur „Weiblicher Akt mit Gazelle“ ist ein außergewöhnliches Beispiel für die Kunst des Art Déco, geschaffen vom französischen Bildhauer Marcel Bouraine. Diese meisterhafte Komposition vereint die schlichte Eleganz eines weiblichen Akts mit der anmutigen Präsenz einer Gazelle und verkörpert damit die charakteristischen Werte der Art-Déco-Bewegung: Harmonie, stilisierte Formen und eine unvergleichliche Würdigung der natürlichen Schönheit. Dieses Werk, das signiert ist, strahlt eine zeitlose Faszination aus und gilt als Inbegriff von Eleganz und Raffinesse.

Marcel Bouraine – Der Künstler hinter dem Werk

Marcel André Bouraine wurde 1886 in Pontoise, Frankreich, geboren und gilt als einer der einflussreichsten Bildhauer der Art Déco Periode. Schon früh zeigte sich sein außergewöhnliches Talent, das ihm eine Ausbildung an der renommierten École des Beaux-Arts in Paris ermöglichte. Während des Ersten Weltkriegs geriet Bouraine in Kriegsgefangenschaft, wo er seine Kunst weiterentwickelte und seine erste Miniaturenserie schuf. Nach dem Krieg kehrte er nach Paris zurück, wo er seine künstlerische Karriere fortsetzte.

Bouraine stellte regelmäßig in prestigeträchtigen Salons wie dem „Salon des Tuileries“ und dem „Salon d'Automne“ aus, wo seine Werke von Kritikern und Publikum gleichermaßen gefeiert wurden. Er fertigte zudem Miniaturmodelle für französische Filme an, wodurch er seine Detailgenauigkeit und seinen Sinn für Proportionen perfektionierte. Bouraines Skulpturen zeichnen sich durch ihre Klarheit, ihre harmonischen Formen und ihre subtile Emotionalität aus.

Entstehung der Skulptur

Die Skulptur „Weiblicher Akt mit Gazelle“ entstand um 1925, inmitten der Blütezeit des Art Déco. Diese Bewegung, die nach dem Ersten Weltkrieg entstand, stand für eine neue Ära des Optimismus und des Fortschritts. Künstler wie Bouraine ließen sich von der Natur, der Mythologie und exotischen Themen inspirieren, um Werke zu schaffen, die sowohl modern als auch zeitlos wirkten.

Das Werk wurde in Bouraines Atelier in Paris geschaffen, einem kreativen Zentrum, das die Energie und Eleganz dieser goldenen Ära widerspiegelte. Es wurde erstmals auf der Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes präsentiert, die der Art-Déco-Bewegung ihren Namen gab.

Die Komposition – Eine perfekte Balance

Die Skulptur zeigt eine nackte Frau, die in einer anmutigen, liegenden Position dargestellt ist, während sie eine Hand zärtlich zur Gazelle ausstreckt. Ihre Pose drückt sowohl Ruhe als auch Bewegung aus, und ihre grazile Figur steht im perfekten Einklang mit der schlanken, dynamischen Form der Gazelle. Die beiden Figuren wirken wie in einem harmonischen Tanz vereint, was die Botschaft von Verbindung und Koexistenz verstärkt.

Die Gazelle, ein häufiges Symbol für Anmut und Freiheit, ergänzt die Schönheit und Eleganz des weiblichen Akts. Die beiden Figuren sind auf einem dunklen Marmorsockel platziert, der den Kontrast zwischen der warmen, goldbraunen Patina der Bronze und der kühlen, glatten Oberfläche des Marmors hervorhebt.

Material und Technik

Die Skulptur wurde im traditionellen Wachsausschmelzverfahren aus hochwertiger Bronze gegossen, was es ermöglicht, selbst feinste Details wie die geschmeidigen Linien der Gazelle oder die filigranen Gesichtszüge der Frau präzise darzustellen. Die Patina, die durch aufwendige chemische Prozesse aufgetragen wurde, verleiht der Skulptur einen edlen Glanz und verstärkt die Plastizität der Formen.

Der Marmorsockel, der das Werk trägt, ist nicht nur funktional, sondern auch ein integraler Bestandteil der Komposition. Seine schlichte Eleganz lenkt die Aufmerksamkeit auf die Figuren und unterstreicht die Raffinesse des Designs.

Die Symbolik hinter dem Werk

„Weiblicher Akt mit Gazelle“ ist mehr als nur eine ästhetische Darstellung von Mensch und Tier. Es ist ein Werk, das die Verbindung zwischen Natur und Mensch feiert und gleichzeitig die Anmut und Zerbrechlichkeit des Lebens thematisiert. Die Gazelle, ein Symbol für Freiheit und Wildheit, wird durch die sanfte Geste der Frau domestiziert, was die Idee von Harmonie und gegenseitigem Respekt vermittelt.

Die stilisierte Darstellung der Figuren ist typisch für das Art Déco und betont die Schönheit der Linien und Formen über die bloße Nachahmung der Realität hinaus. Dieses Werk ist eine Hymne auf die Eleganz und die ideale Harmonie, die im Art Déco zelebriert wird.

Rezeption und Vermächtnis

Bei seiner ersten Ausstellung wurde „Weiblicher Akt mit Gazelle“ begeistert aufgenommen und gilt heute als eines der ikonischen Werke von Marcel Bouraine. Es repräsentiert die Essenz des Art Déco und hat seinen Platz in vielen bedeutenden Sammlungen weltweit gefunden. Bouraine selbst hinterließ ein beeindruckendes Vermächtnis, das noch immer die Wertschätzung von Kunstliebhabern und Historikern genießt.

Eine zeitlose Schönheit

Die Skulptur spricht durch ihre Eleganz und ihre tiefgründige Symbolik Menschen über Generationen hinweg an. Sie erinnert daran, dass wahre Schönheit oft in der Einfachheit und der Harmonie zwischen Mensch und Natur liegt. „Weiblicher Akt mit Gazelle“ ist ein Werk, das sowohl ästhetisch beeindruckt als auch intellektuell inspiriert.

„Weiblicher Akt mit Gazelle“ von Marcel Bouraine ist ein wahres Meisterwerk der Bildhauerkunst, das durch seine technische Perfektion, seine zeitlose Ästhetik und seine tiefgründige Symbolik besticht. Dieses Werk ist nicht nur ein Highlight der Art-Déco-Ära, sondern auch eine bleibende Hommage an die universelle Schönheit der Natur und die harmonische Verbindung zwischen Mensch und Tier. Es ist eine Skulptur, die sowohl als Kunstobjekt als auch als Quelle der Inspiration ihren Platz in jeder Sammlung verdient.

Höhe: 18 cm
Breite: 48 cm
Tiefe: 12,5 cm
Gewicht: 6,1 kg
100 % Bronze