Art Deco Statue - Tänzerin mit Maske - signiert F. Preiss

Eleganz einer Epoche in Bronze - Art Deco Bronze „Tänzerin mit Maske“ - Signiert Ferdinand Preiss

Die hier gezeigte Art Deco Statue „Tänzerin mit Maske“ von Ferdinand Preiss offenbart die zeitlose Schönheit des frühen 20. Jahrhunderts. Auf einem edlen Marmorsockel erhebt sich die grazile Figur, deren fließendes Kleid den schlanken Körper umschmeichelt. In ihrer rechten Hand hält sie eine goldene Maske, die geheimnisvoll glänzt und sofort den Blick fesselt. Mit ihrer eleganten Pose verkörpert diese Bronzefigur Art Deco die Raffinesse und den künstlerischen Anspruch einer Epoche, die von Luxus, Theater und dem Geist der Moderne geprägt war.

Ferdinand Preiss – Ein Künstlerleben

Ferdinand Preiss wurde am 13. Februar 1882 in Erbach im Odenwald geboren. Seine Kindheit war von bescheidenen Verhältnissen geprägt, denn er wuchs in einer handwerklich geprägten Familie auf. Nach dem frühen Tod seiner Eltern wurde er von Pflegeeltern unterstützt, die seine künstlerische Begabung förderten. Aus der Tradition der Elfenbeinschnitzerei seiner Heimat entwickelte er bereits früh ein feines Gespür für Formen und Oberflächen. Preiss zog nach Berlin, wo er seine Ausbildung vertiefte und schließlich zu einem der führenden Bildhauer der Art Deco Bronze avancierte. Seine Arbeiten verbinden meisterhafte Technik mit einem unverwechselbaren Gefühl für Eleganz und Bewegung.

Entstehungsort und Datierung der Skulptur

Die „Tänzerin mit Maske“ entstand in den 1920er Jahren in Berlin, einer Metropole, die damals zu den pulsierendsten Kunstzentren Europas zählte. Dort arbeitete Ferdinand Preiss in seiner eigenen Werkstatt und ließ die Modelle in renommierten Gießereien in Bronze umsetzen. Diese Deco Art Deco Figur zeigt exemplarisch, wie er die Kultur des Theaters, des Varietés und der Modewelt in kunstvolle Formen übersetzte. Mit sicherem Blick für Anmut und Detail entwarf er ein Werk, das die Essenz seiner Zeit verdichtet und noch heute Sammler und Kunstliebhaber begeistert.

Die Bedeutung der Maske

Die goldene Maske, die die Tänzerin elegant in der Hand hält, ist mehr als ein bloßes Requisit. Sie verweist auf die Welt des Schauspiels und des Verborgenen, auf das Spiel von Identität und Verwandlung. In der Tradition des europäischen Theaters und des Karnevals ist die Maske Symbol für das Wechselspiel zwischen Wahrheit und Illusion. Preiss greift dieses Thema auf und verbindet es mit der stolzen Haltung der Figur, die Würde und Selbstbewusstsein ausstrahlt. In dieser spannungsreichen Geste vereinen sich die zentralen Motive einer Bronzefigur Art Deco, die Schönheit und Symbolkraft miteinander verschmilzt.

Künstlerische Handschrift von Ferdinand Preiss

Preiss war berühmt für seine Frauenfiguren, die er oft als Tänzerinnen, Schauspielerinnen oder elegante Damen der Gesellschaft darstellte. Seine Arbeiten zeichnen sich durch eine harmonische Balance von natürlicher Anatomie und dekorativer Stilisierung aus. Die „Tänzerin mit Maske“ spiegelt genau dieses Spannungsverhältnis wider: Der Körper ist realistisch modelliert, doch die Pose, das Kleid und die Maske verleihen der Figur eine fast überirdische Aura. Mit diesem Werk bewies Preiss seine Meisterschaft in der Gestaltung von Art Deco Bronze, die sowohl dekorativ als auch künstlerisch bedeutungsvoll ist.

Familienhintergrund und künstlerischer Werdegang

Ferdinand Preiss entstammte einer Familie, die tief in der Tradition des Odenwaldes verwurzelt war. Sein Vater arbeitete als Handwerker, und auch seine Mutter stammte aus einem bürgerlichen Umfeld. Nach dem Verlust seiner Eltern in jungen Jahren wuchs er bei Verwandten auf, die ihm ein Umfeld gaben, in dem seine künstlerischen Neigungen reifen konnten. Diese familiäre Grundlage, verbunden mit seiner Ausbildung und den Einflüssen der Berliner Kunstszene, führte ihn zu einem unverwechselbaren Stil, der ihn zu einem der bekanntesten Vertreter der Deco Art Deco machte.

Wo Preiss’ Werke heute zu sehen sind

Heute befinden sich die Arbeiten von Ferdinand Preiss in zahlreichen Museen und privaten Sammlungen weltweit. Bedeutende Stücke sind im Museum Künstlerkolonie Darmstadt zu bewundern, das auch einen Teil seines Nachlasses bewahrt. Zudem werden seine Skulpturen regelmäßig bei internationalen Auktionshäusern wie Sotheby’s und Christie’s versteigert und erzielen hohe Preise. Sammler schätzen die Kombination aus eleganter Darstellung und kunsthistorischer Bedeutung, die jede Art Deco Statue von Preiss auszeichnet.

Zeitlose Anziehungskraft der Tänzerin

Die „Tänzerin mit Maske“ ist nicht nur eine dekorative Figur, sondern ein Schlüsselwerk des frühen 20. Jahrhunderts. Ihre elegante Haltung, die geheimnisvolle Symbolik der Maske und die meisterhafte Bearbeitung der Bronze machen sie zu einer Ikone des Stils. Ferdinand Preiss verband darin seine persönliche Handschrift mit dem Geist einer Epoche, die für Innovation, Luxus und künstlerische Kühnheit steht. Diese Bronzefigur Art Deco verkörpert bis heute die Faszination des Art Deco und bleibt ein beeindruckendes Zeugnis der schöpferischen Kraft ihres Schöpfers.